本文節(jié)選自廣東人民出版社新書《東洋鏡 · **輯：中國雕塑史》，趙省偉主編，「日」大村西崖 著。

對于中國古跡的考察，起始的并不是日本人，無論從亞洲內(nèi)陸進入中國西部的李?；舴遥?833—1905）、斯坦因（1862—1943），還有深入內(nèi)地的沙畹（1865—1918）、謝閣蘭（1878—1919），以及喜仁龍（1879—1966）都是西方人。正是在這些人的刺激下，20世紀初一批日本學者（對于殖民目的表示譴責）開始抓緊考察中國。

在八國聯(lián)軍占領北京后的1901年，日本內(nèi)閣指派伊東忠太（1867—1954）對紫禁城進行拍攝和測繪；同年，日本政府派遣河口慧海（1866—1945）到拉薩收集書籍文物；1902年，大谷光瑞（1876—1948）沿著歐洲學者的路線深入庫車、和闐考察；同年，鳥居龍藏（1870—1953）進入貴州調(diào)查苗族。關野貞更是在1906—1907年、1907—1908年，兩次到訪中國，并繪制了最早的昭陵圖。

大村西崖，從未來過中國，但他在以上及未列出的諸多日本學者中國考察的成果基礎上，并在羅振玉等人的極力支持下，歷經(jīng)數(shù)年編纂出了這部中國雕塑通史奠基之作《中國美術史·雕塑篇》：50余萬字，1000余幅珍貴圖片。

在大村西崖之前，一般用來指代雕像藝術、技藝的叫造像術、雕刻，1893年大村西崖從東京美術學校雕刻科畢業(yè)，1894年他在《京都美術協(xié)會雜志》投稿了一篇題為《雕塑論》的文章，文章闡述了“雕刻”和“雕塑”的界限、概念和范疇。

他給“雕塑”下了明確的定義：“何謂雕塑？即具有實體造形藝術之總稱。”又從“雕”與“塑”所具有的美術意義的視角，對“雕刻”與“塑造”作了如下區(qū)別：“木與石則取其材而雕刻之”，其技法是“消削性的”，與西方的carving一詞相近；“蠟和泥則用其質(zhì)而捏塑之”，其技法是“捏成性的”，與modelling的意思相近，而“雕塑”一詞正可以涵蓋“消削性之雕刻與捏成性之雕塑”。

下文從大村西崖的《中國美術史·雕塑篇》中選取了一些關于陜西的雕塑以饗讀者。

瓦俑。高四寸六分，西安出土，羅振玉藏。

此座為淺黑色，沒有彩色或彩釉。

瓦俑。高四寸，西安出土，彩色，羅振玉藏。

太和九年（公元485年）造佛金銅像，

在光背右下方，古河家藏，羅振玉拓。

銅像，通光趺高一尺二寸。

銘文如下：

太和九年歲在乙丑，齊郡西安縣李曠妻造像一軀。金李弘為父母度像，愿居門大小值遇諸佛。（以上在座后。）西安縣李弘。

太和九年造佛銅像拓本，在光背右下方，濰縣陳氏藏。

白玉石彌勒像，高二尺一寸，早崎藏。

西安鄠縣（東南四十里圭峰下）草堂寺舊藏白玉石彌勒像等被認為是宣武帝時代（公元499—515年在位）的石像作品，衣褶式樣與古陽洞的永平延昌年間（公元508—515年）佛像完全一致，交腳造型莊重，呈半迦坐形狀。草堂寺是后秦羅什翻譯經(jīng)書的舊址，太和二十一年（公元497年）孝文帝下旨建造三層佛塔（《魏書·釋老志》），這尊佛像大概是離建造佛塔為時不遠的文物。

正光三年（公元522）造釋迦銅像。

西安采集，和田干男藏。

高四寸八分，面相頗好，

背光上方的化佛浮雕也甚為精巧。

銘文如下：

正光三年七月十……金德為亡叔逢進敬造釋迦文像一區(qū)供養(yǎng)。愿亡□生天，現(xiàn)在□□。

天尊四面石道像，砂石，高一尺七寸六分。

西安樓觀堂舊藏，早崎藏。

四面各有三尊像，本圖為其中一面。

其雕刻手法與之前的隆緒元年（公元527年）的天尊頗為相似。從背光和手相到飛天和化佛，都和佛像完全相同，只是戴冠一處不同。

天尊四面石道像，砂石，高一尺七寸六分，

西安樓觀堂舊藏，早崎藏。

四面各有三尊像，本圖為其中另一面。

十一面觀音石像上半身，青石，

高三尺八寸，寬一尺二寸，

為西安寶慶寺舊藏，后來早崎帶到日本，早崎藏。

在像式技巧方面與下圖長安三年（公元703年）的德感造像相似，疑同是武周時期作品，右手持“滅罪”之印。

長安三年德感造十一面觀音石像。

坐佛石像

高一尺三寸三分，寬一尺五寸五分

舊藏于西安開元寺，今為早崎所藏。

其背面如兩扇屏風，兩旁刻有供養(yǎng)者的像，在存有刻銘的諸像中未有相似者。

此軀如常態(tài)，作觸地手印、說法手印。座的形狀與初唐諸像（如下兩圖）近似，由此觀之，也疑為初唐之物。

貞觀十三年（公元639年）造坐佛青石像

乾封元年（公元666年）造彌勒三尊石像

菩薩白玉石像，白玉石，高一尺五寸四分。

舊在西安府城內(nèi)香城寺，今為早崎所藏。

《陜西通志》卷二十八曰：“香城寺在城內(nèi)錢局，創(chuàng)自石晉思遠禪師；周顯德中，賜額廣福禪院；宋仁宗更改名曰‘善感’；然人恒以香城名之。”

坐佛龕磚像，高四寸六分，帝室博物館藏。

出土于西安，壁上千佛如一。

乾陵番君長像，伊東忠太博士拍攝。

唐高宗的乾陵位于西安奉天縣西北五里梁山村的丈八、青仁、埪子三村，方圓八十里。陪葬者包括太子諸王五人、公主一人。

據(jù)宋延佐《游乾陵記》及元祐年間游師雄的《乾陵圖》記載，乾陵正南有兩座山峰對峙，豎立著雙闕，叫作朱雀門，里面陳列著石器。石器以一對華表為首，其后是兩尊飛龍馬、兩尊朱雀、十尊石馬、二十尊持劍的人，其次有兩座碑。內(nèi)門又有雙闕及兩尊大獅。青龍、白虎兩道門也各有兩尊石獅子，白虎門里面有六尊石馬。持劍者東面有狄仁杰等六十人的畫像。

營造乾陵時，各蕃有不少前來幫忙的人。武則天不知道這歸功于唐太宗的余威，想以此留名后世，便塑造各蕃君長六十一人的石像立在陵前。石像各高七尺，背后都刻**字，右列三十二人，左列二十九人。

宋時，游師雄又刻石記錄眾人形象，分刻在四塊碑上 。有一塊碑很早就散失了。其余三塊碑所刻的三十九人的名字仍可追考。這些諸蕃君長石像逐漸散失，現(xiàn)在還有三十尊，但缺了人頭，都不完整。

順陵石獅，一對蹲踞，早崎拍攝。

順陵在西安咸陽縣東北三十里。天授元年（公元690年），武則天追尊其父武士彟為霄明皇帝、母親為皇后，其陵墓為順陵。它應當是在天授年間，即武則天建七廟時建造的今僅存石獅子、石牛和數(shù)尊石人，雄壯精巧不讓乾陵，足見初唐藝術之美。

順陵石獅，一對立像，鈴木拍攝。

順陵石獅，一對立像，早崎拍攝。

順陵石牛，鈴木拍攝。

順陵石牛，鈴木拍攝。

三藏圣教序碑碑頭，唐太宗撰，諸遂良書。

此碑立于永徽四年（公元653年）十月，

長安慈恩寺大雁塔。

此外，還有同年十二月所立的石碑。

三藏圣教序碑下部歌舞菩薩浮雕，早崎拍攝。

三藏圣教序碑下部歌舞菩薩浮雕，早崎拍攝。

除上述兩碑，尚有在西安府學者，咸亨三年（公元672年）十二月八日立，唐太宗撰，沙門懷仁集王羲之行書、序及心經(jīng)。

大秦景教流行中國碑碑頭，早崎拍攝。

大秦景教流行中國碑立于正值辛酉年的建中二年（公元781年）正月初七那個禮拜天。原在西安府城西門外大崇仁寺，前些年被德國人掠走，移至碑林。其龍矩極其精妙，其他唐碑也多數(shù)是這種樣式的。這些石碑與漢碑相比有了令人驚嘆的進步，觀賞價值極高。

美人白玉石像，西安城南出土，

高七寸七分，東京美術學校藏。

唐代道佛以外的石雕極少，有近年白玉美人和出土地點不明的立女。白玉美人像的容發(fā)服裝，以及擊鼓的形象很像阮咸，應當與日本正倉院鳥毛屏風畫一樣，都是盛唐初年之物。

立女白玉石像也應當屬于唐刻。筆者認為這兩尊石像都不是葬俑。正倉院有白玉石雕四神和青斑石鱉合子，其飾板上雕十二生肖，當為唐制，技藝精妙。

立女白玉石像，白玉石，高八寸一分，黑田藏。

白玉石雕四神：靑龍朱雀。

雕面稍凸，拋邊，長九寸，寬六寸。

白玉石雕四神：白虎玄武。

雕面稍凸，拋邊，長九寸，寬六寸。

青斑石鱉合子。長五尺一分，寬三寸三分。

眼嵌玻璃。此圖轉(zhuǎn)引自《東瀛珠光》。

白玉石雕十二支：子丑。

長一尺一寸， 寬七寸，厚一寸五分。雕面平。

白玉石雕十二支：寅卯。

長一尺一寸， 寬七寸，厚一寸五分。雕面平。

白玉石雕十二支：辰巳。

長一尺一寸， 寬七寸，厚一寸五分。雕面平。

白玉石雕十二支：午未。

長一尺一寸， 寬七寸，厚一寸五分。雕面平。

白玉石雕十二支：申酉。

長一尺一寸， 寬七寸，厚一寸五分。雕面平。

白玉石雕十二支：戌亥

長一尺一寸， 寬七寸，厚一寸五分。雕面平。

《東洋鏡：中國雕塑史》（全三冊）

隨書附贈

大村西崖《支那繪畫小史》（復刻版）X1、

主題明信片X5

? 中國雕塑藝術”四大名著“之一

? 中國雕塑通史奠基之作

? 全世界率先在大學開設中國美術史課程的教授

作者簡介

趙省偉：“西洋鏡”“東洋鏡”“遺失在西方的中國史”系列叢書主編。廈門大學歷史系畢業(yè)，自2011年起專注于中國歷史影像的收藏和出版，藏有海量中國主題的法國、德國報紙和書籍。

大村西崖（1867—1927）：首個在高等學府開設中國美術史課程的教授，也是運用近代觀念和考古材料研究中國美術的開創(chuàng)者。1893年成為東京美術學校雕塑專業(yè)**屆畢業(yè)生，1902年任東京美術學校東洋美術史教授。1921年10月—1926年5月，曾先后五次訪問中國，足跡遍及大半個中國。（1926年專程到蘇州吳縣甪直鎮(zhèn)保圣寺考查羅漢塑像）。出版有《中國美術小史》（1910）、《中國美術史·雕塑篇》（1915）、《中國美術史》（1924）、《中國古美術圖譜》（1925）等。

疏蒲劍：日本名古屋大學博士畢業(yè)，江蘇理工學院外國語學院日語系副主任、講師，主要研究領域為日語語言學、漢日對比語言學，出版有《日語完全教程》（2013）、《豐臣秀吉》（合譯、2014）。

姚奕崴：國際關系學院畢業(yè)，主要從事日本歷史、文學等相關方面的筆譯、整編工作，已出版譯作30余萬字。管浩然：日本皇學館大學文學博士，主要研究領域為日本上代文學，著有《上代學論叢》（和泉書院，2019年5月，共著）。

內(nèi)容簡介

本書即初版于1915年的《中國美術史·雕塑篇》，是大村西崖最富盛名的代表作。全書由正文和附圖兩部分組成，共收錄50余萬字，1000余幅珍貴的圖片。正文以時間為軸，上至太古時期，下至五代時期。作者在實地考察、觀摩實物的基礎上，詳盡搜輯歷史文獻，全面完整地闡釋了金石紋飾、陵墓雕塑、宗教造像等中國雕塑的發(fā)展脈絡以及其在各個歷史時期的具體特征。附圖大多是相關文物現(xiàn)存最早的影像資料。今天，圖片中的很多珍貴文物或毀于戰(zhàn)火，或流落異國他鄉(xiāng)，更突顯其珍貴。

本書和沙畹的《北中國考古圖錄》（1909）、喜仁龍的《5—14世紀中國雕塑》（1925）、常盤大定與關野貞合著的《中國文化史跡》（1939—1941）一起，被稱為海外20世紀上半葉有關中國名勝古跡、文物藝術的“四大名著”。