雕塑文化多元化的碰撞

當前，在中國當代雕塑造型訓練中,西方造型藝術的不斷滲透對中國傳統(tǒng)造型藝術及人物造像、處理手法、表現方式有著潛移默化的想象效果………

縱觀中國傳統(tǒng)文化，多種藝術形式層出不窮。傳統(tǒng)藝人講究的是流派的傳承，所以在創(chuàng)作的選材及表現手法中造成了觀念性的“統(tǒng)一”又因中國的傳統(tǒng)文化受到儒家佛家等諸多因素的影響，中國人不管做什么裝飾都會講究“寓意”而這種寓意則是廣大人民對好生活的期盼與向往。在那個等級制度嚴重的封建社，會人物造像已經不是現實存在客體，而是高于生活原型的一種心情向往。是對美好生活的夸張與期盼。在中國傳統(tǒng)民間藝術中京劇臉譜，皮影戲，剪紙等都在中國藝術史上占有相當重要的地位。一直流傳至今。然而無論是什么形式的藝術，對于題材的選擇都是百姓的期盼或向往。其中創(chuàng)作題材主要分為兩大類，一種是為了表達人民對美好生活的期盼與向往而制作的神靈造型，以菩薩，神仙居多，另一種則是為了紀念民族英雄所制造的藝術作品。以京劇，皮影戲等為表達方式。然而人們?yōu)榱吮磉_對所塑造人物的敬仰，往往用夸張?zhí)攸c的表現手法來塑造這種思維上的“規(guī)矩”這種思維方式則一直貫穿了中國幾千年的文化思想。中國的傳統(tǒng)哲學講究的是“天人合一”一種理念。這也就決定了古代雕塑創(chuàng)作者為了達到心中所向往的狀態(tài)而放棄客觀對象本身的形體,以至于“得意而忘形”的效果。在規(guī)矩中找變化,在變化中找規(guī)矩使得在創(chuàng)作的過程中不注重對具體表象的簡單刻畫而用抽象表現語言來表達人物的性格、心情和意境等。體現出一種形式美、節(jié)奏美和姿態(tài)美。

西方文化的三大文化起源分別為：古代希臘羅馬文明，日耳曼文明，基督教文明。這三條文化的支流匯聚在一起，互相碰撞，互相吸收，成就了現在繁榮的西方文明。然而地域性的限制培養(yǎng)了西方人的外向性、以自我為中心和冒險性的性格，由于古希臘因地域性的不同,文化的不同,思想觀念的不同等，所產生的藝術形式也截然不同，如米隆的《擲鐵餅者》等。另一類則是宗教藝術，以宗教人物形象為創(chuàng)作主題或以神話故事中天神的形象為基本，古希臘人認為神是人體的最完美表現，人和神是同源的，神就是人最完美的體現，不但神通廣大而且也有人類的喜怒哀樂。由于中西方歷史與文化的差異，西方藝術的注重寫實性的特點，而中國藝術卻更加熱愛表達寫意性，是不同的兩個審美方向。東西方表達雕塑的手法和內在精神價值都不同。西方雕塑更注重表達空間和物體的實在性，通過各種方法和科學，使藝術作品具有極高的真實感。古希臘的哲學家亞里士多德認為 “照事物的應有的樣子去模仿”。而模仿是人的“一種自然的本能”“模仿是人產生快樂的源泉”。反映了西方古典雕塑對自然和寫實認識的傳統(tǒng)。所以套用雨果對東西方藝術評價的一句話：歐洲藝術是理想的，東方藝術是幻想的。因此相比之下西方雕塑藝術作品具有更高客觀性和真實性。

中國傳統(tǒng)人物造型藝術，源遠流長，成就**，具有鮮明的民族特色和獨特的藝術風貌，是世界藝術中的一筆重要的文化遺產。然而中國古代雕塑造像藝術大體包括兩大類,一為陵墓雕塑藝術,二為宗教雕塑藝術兩者皆是中國古代傳統(tǒng)雕塑藝術。在中國古代很長時間的雕塑發(fā)展史上都講究“規(guī)矩”然而中國式的“規(guī)矩”不單單是指在造型方面的的單一,而是一種在中國文化中特有的藝術表現方式。這種思維上的“規(guī)矩”一直貫穿了中國幾千年的文化傳承。中國傳統(tǒng)人物雕塑主題往往是虛無縹緲的神仙、帝王統(tǒng)治者或是民族英雄等。而這些人的形象則是后人通過一些官方史記或是野記雜文的描述通過人們對神像的崇拜,帝王的向往,英雄的敬佩等美化夸張出的一種經過修飾的形象。其要素不在于機械的寫實而在創(chuàng)造的意象。然而不同朝代的藝術作品表達了不同時期的民風習俗,工業(yè)發(fā)展,經濟水平和統(tǒng)治思想等。為現代人了解歷史做出了重大貢獻。

到了后現代時期，西方不斷地接受東方思想，中國的山水、日本的禪宗，無不對西方后現代藝術產生深刻而又醍醐灌頂般的影響，從杜尚的《小便池》到徐冰的《何處惹塵?！?，無不體現出了東西傳統(tǒng)理念的交匯，無中生有、大象無形、美國霸權主義、世界范圍的恐怖之主義，都對當代雕塑的理念和觀念產生了深刻影響，從而也是雕塑藝術衍生出了行為藝術以及裝置藝術，隨著全球化的進行，世界“景觀社會”的融合，雕塑藝術會發(fā)展出更多的值得人類反思的作品。城市雕塑,人物雕塑,人物雕塑價格,城市雕塑圖片